Selanik ünlü Katalan sinemacı, sanatçı Albert Serra’yı ağırladı

banner37

Selanik ünlü Katalan sinemacı, sanatçı Albert Serra’yı ağırladı
banner90

Murat OBENLER/SELANİK
 

Selanik Uluslararası Film Festvali’nde ünlü Katalan sinemacı ve sanatçı Albert Serra hem filmleri hem de verdiği ustalık sınıfı ile sinemaseverlerle buluştu.

Olimpion Sineması’nın “Pavlos Zannas” Salonu’nda sinemaseverlerle buluşan Serra sinema, sanat, tarih ve hayata dair fikirlerini katılımcılarla paylaştı.
   Festival Uluslararası Program Koordinatörü Yorgos Krassakopoulos’un kısa bir konuşma yaptığı etkinlikte usta sanatçı dijital devrimle birlikte yeni hayatlar çıkaran film yapımına ve bu yolda ilerleyen kendi üslubunu değindiği metodolojisini katılımcılara anlattı. Serra, “Görevim sinematik fikirlere değil sinematik olmayan fikirlere hizmet etmektir; yani, kişi kendini sinema aracılığıyla nasıl yaşayabilir? Bir film yapmaya karar verdiğinizde, yeni bir dünyada yaşamaya karar verirsiniz. Her şey farklı ve kurallar da değişiyor; her şey daha yoğun, daha sözleşmeli, daha parlak hale geliyor. Karakteristik olarak filmde ifade edilen gibi hayatı ve gerçekleri daha hızlı yaşarsınız” dedi.
   Geçmiş yaşamı sorulan Serra, sinema ve edebiyat üzerine çalışmadığını, 60'lı ve 70'li yılların Amerikan müzik sahnesinden etkilendiğini, ancak 20. yüzyılın başındaki avangard sanatsal hareketlerinden etkilendiğini belirtti. Ayrıca, Salvador Dali'nin yaşadığı yere yakın bir köyde büyüdüğünü ve hayatının her anını diğerlerinden tamamen farklı bir şekilde yaşayan, kuralları ısrarla kıran Dali gibi bir başka sanatçı görmediğini ifade etti.

 

“Profesyonellik özgürlüğü öldürürse ilham da ölür”

banner9

Film yapma tekniğiyle ilgili de Serra hayatında büyük bir sanatçıyla hiçbir zaman gerçek teması olmadığını vurguladıktan sonra, tekniğinin merkezinde filmle oynamanın sevincini yarattığını söyledi. Asıl amacının, takıntısının, diğer tekniklerle birlikte oynamak olduğunu(örneğin, çekimden önce hazırlanmamak) söyleyen Serra, şöyle dedi:

“Bugün, neredeyse tüm filmler profesyonellik tarafından kontrol ediliyor. Ancak, sonuçta, bu tüm süreci sıkıcı ve akademik hale getiriyor. Ancak dijital teknolojinin gelişiyle birlikte çok şey değişti; Ben oyuncuları nereye bakmaları veya odaklanmaları konusunda bilgilendirmeden aynı anda çalışan üç kamerayla sahneleri çekerim. Onlardan, oynadıkları karakterin bedenine ve özüne “uyum sağlamalarını” istemiyorum. Hiçbir şey bilmelerini istemem, sadece bir merceğin önünde hareket etsinler isterim. Amacım profesyonelliğin özgürlüğü öldürmemesidir, çünkü bu şekilde ilham da öldürülüyor.”  
 

“Sanatsal hedefler için oyuncuyu uçlarda oynaması için baskılarım, taciz ederim”
 

Albert Serra festivalde de gösterilen ve tartışmalara yol açan son filmi “Freedom”ile ilgili filmde çıplak sahnelerinin var olduğu an, çıplaklığın var olduğu anda her şeyin değiştiğini söyledi. Serra, şöyle devam etti:

“Birçok profesyonel oyuncu, çalışmalarının bir parçası olmasına rağmen çıplak sahneleri çekmeyi reddiyor. Neden? Çıplaklık hayatın kendisinin bir parçasıdır. Peki neden hayır diyorlar? Çünkü çıplaklık aciliyet getirir. Tüm makyaj buharlaşır ve aktör iyi veya kötü bir dönüşe maruz kalacak şekilde arzu edilir. Sonuçta büyük bir gerginlik ortaya çıkarır. Oyuncu, vücudunun ne yaydığını tam olarak kontrol edemez; Bu yönlülük büyük bir yoğunluğu ortaya çıkarır. Bunun ancak baskıcı bir şekilde üstesinden gelinebilir? Ben oyuncularımı kabul edilemez hareketleri kabul etmeleri için daha da zorluyorum. Ben sanatsal hedeflere ulaşmak için oyuncuyu taciz ederek onun uçlarda oynamasını sağlıyorum.”

YORUM EKLE
SIRADAKİ HABER

banner107

banner96